話劇《李爾王》下周亮相 李六乙攜手濮存昕再現(xiàn)震懾人心的悲劇力量 攝影肖一
劇目介紹
《李爾王》是莎士比亞的“四大悲劇”之一,取材自古代不列顛的傳說,常被譽(yù)為是莎士比亞四大悲劇中最具藝術(shù)價(jià)值的作品。四百年來,無數(shù)研究者和戲劇家通過理論探討和舞臺(tái)實(shí)踐,剝開這部作品復(fù)雜深刻的藝術(shù)內(nèi)核,向觀眾敞開。莎士比亞通過描述王室家族的內(nèi)亂和李爾王命運(yùn)的跌宕,以犀利深沉的筆觸刻畫了權(quán)力、欲望下人性的撕裂與掙扎,在呈現(xiàn)出悲劇力量的同時(shí)又飽含著對(duì)愛和恩典的呼喚與向往,使作品洋溢著強(qiáng)烈的理想主義光輝。李爾王擁有人神合一的智慧與權(quán)力,卻在接連變故中,將對(duì)神的敬畏轉(zhuǎn)為詛咒與拋棄,直至將神與自己打碎。而曾經(jīng)被無情剝奪了繼承權(quán)的小女兒柯蒂麗亞,則成為挽救李爾王絕望靈魂的“福音”。《李爾王》的悲劇性不僅體現(xiàn)在李爾作為一個(gè)帝王的毀滅,更重要的是經(jīng)歷了一切之后,即使 “靈魂”已經(jīng)獲得救贖,死亡卻是必然的,肉體的復(fù)活毫無可能,而莎士比亞筆下的此種絕望令悲劇具有了更加崇高的意義。
國(guó)家大劇院與北京李六乙戲劇工作室聯(lián)合制作的話劇《李爾王》,是國(guó)家大劇院繼《仲夏夜之夢(mèng)》和《哈姆雷特》之后,于2017年上演的首部莎士比亞戲劇作品。為了致敬這位偉大的戲劇泰斗,國(guó)家大劇院特邀英國(guó)皇家莎士比亞劇團(tuán)臺(tái)詞指導(dǎo)為演員進(jìn)行臺(tái)詞訓(xùn)練,并選用其“莎劇舞臺(tái)本翻譯計(jì)劃”中楊世彭先生的譯本進(jìn)行排演。著名導(dǎo)演李六乙在此譯本基礎(chǔ)上,結(jié)合排練實(shí)踐進(jìn)行演出本翻譯修訂,完成了文學(xué)語言向戲劇語言的轉(zhuǎn)變,讓莎士比亞從“象牙塔”走近觀眾。同時(shí),德籍舞美設(shè)計(jì)米夏埃爾·西蒙與奧斯卡最佳服裝設(shè)計(jì)得主和田惠美傾情加盟,完美呈現(xiàn)莎翁筆下的宮廷荒野與人物群像。
與此同時(shí),著名表演藝術(shù)家濮存昕將在劇中實(shí)力演繹這位歷經(jīng)榮耀輝煌與流落荒原的李爾王,李爾王的三位女兒分別由趙倩、盧芳、萬千惠飾演,她們將把莎士比亞筆下三位性格迥異的女性形象呈現(xiàn)在舞臺(tái)之上。旅法藝術(shù)家魏曉平及北京人民藝術(shù)劇院青年演員荊浩、國(guó)家大劇院戲劇演員隊(duì)演員趙嶺共同演繹葛勞斯特家族的父子三人,通過揭示兩個(gè)家族的權(quán)力、欲望、陰謀之爭(zhēng),展現(xiàn)《李爾王》史詩般的人文畫卷以及對(duì)人性的深刻剖析。